这位音乐家作为DPR Crew中的一员，讲述了他从K-pop明星到独立梦想家的转变历程。
无论是通过歌唱还是执导，DPR Ian都有办法吸引你的注意力。
这位韩裔澳大利亚音乐家，原名Christian Yu，是来自DPR crew (Dream Perfect Regime)的最新一位耀眼新星。DPR是一个由艺术家和梦想家组成的团队，他们全权负责自己的业务、音乐以及视觉艺术。DPR Ian, Live, Cream, 和 REM已经在传统娱乐产业结构之外有了一己之地，他们凭借自己的努力，为独立厂牌在韩国音乐产业的发展道路规划了一张新的蓝图。
今年3月，DPR Ian发布了他的第一张个人专辑Moodswings In This Order，用声音诠释了“艺术不是为了展现美，而是为了感受内心”这样一句话，无论是在看音乐剧Cats时渴望捕捉魔术的童年时期、在重金属乐队表演的中学时期，还是来到韩国一直作为偶像团体C-Clown的一员发展的那三年时间，这句话都是DPR Ian一直以来在努力的东西。现在，他是一位艺术家，也是一位音乐产业的建构师，拥有者能够带领听众进入另一个纬度的能力。
在Moodswings中，DPR Ian带领粉丝进入了一个名为“mito”的独特的角色旅程中，mito这个角色代表了他躁郁症的反面人格，通过mito，DPR Ian描绘了一幅关于内省、心碎和一个不应该把蓝莓和冰淇淋混吃的世界画像，听众也得以看到了“黑暗中的美丽”。
Teen Vogue最近通过Zoom采访了DPR Ian 和 DPR Rem，他们在首尔的工作室中谈论了关于建立DPR，和CL合作以及打破音乐产业界线的问题。
Teen Vogue: 在澳洲长大是什么感觉？
DPR Ian: 我拥有一个很阳光的童年，在我很小的时候我父母就离婚了，我是由我妈妈抚养长大的。有一段时间我搬到了乡下，当地只有我一个亚洲人，但这还挺愉快的。我上过表演学校，也参加过重金属乐队。
TV: 名字叫什么？
DPR Ian: 恩……
DPR REM: 你想透露一下吗？
DPR Ian: 我想保密。
TV: 是不是因为我可能能在YouTube上找到视频片段？
DPR Ian: 啊，可能吧。其实只是中学的事，我负责打鼓，当时还是个喜欢硬核金属的小孩。在中学时代，我们经常去当地的青少年活动中心，或者在朋友的车库里玩之类的，也经常去沙滩冲浪，所以我算是个无拘无束的灵魂。我有很大的兴趣在艺术上，一直以来都是。我想要表达，总是想要表达。在我进入青春期的时候，我有很大的情绪波动，当时只是觉得每个人的青春期应该都是这样吧，只是我的可能更狂躁一点而已。
但也正是这样我发现我得了双相情感障碍，在高中时期，最后一年快要进入大学前的考试期，那段时间是我感受最深的时候。我的确考上了大学，读的是科学，也不知道自己是怎么做到的，但感觉自己被困住了，我觉得我需要突破自己，我妈跟我说如果我去上大学，她就会让我去韩国，于是我只去了一年，存好了钱。
TV: 在你成长过程中，是什么激发了你的创造力？
DPR Ian: 我妈妈带我去看的音乐剧，我的灵感通常来源于很多事情，比如第一个看的音乐剧是在澳洲看的Cats，原版的那个，我深受感染。那时候还有很多马戏团在澳洲城镇里来回巡演，我也会去看看。那些小丑试图逗人大笑，但作为一个孩子，还没有成熟到能剖析一切事物的含义，所以在我看完第一个音乐剧之后，我的第一个想法是，“哇，我真想和别人分享我的感受。”第二天我去了学校，试图把我所看到的、所感受到的与其他人交流，但这几乎是不可能可以直接转述给他人的东西，尤其是对那些没有经历过你所经历的背景的那些人，于是我开始无意识地寻找一些东西来试图复制那种感觉。当时我安利给了很多朋友我当时听的歌，比如Bee Gees和ABBA之类的老流行乐，但如果你还在小学的时候说这个，会被其他人嘲笑的，你知道吗？
TV: 因为这不是最酷的事情。
DPR Ian: 那是我的第一个“顿悟时刻”，原来我只是想找到一种方式来介绍我喜欢的东西，让别人能够理解背景，感受到我所感受的情绪。
TV: 是什么吸引了你去韩国制作音乐，而不是留在澳洲？
DPR Ian: 我爱上了音乐，也正因为如此，我又爱上了舞蹈，在那个时候的韩国，由于b-boy舞蹈也在兴起，You Got Served那种。
TV: 对，我还有DVD。
DPR Ian: 对的没错，太棒了，所以除此之外我特别选择韩国的原因不仅仅是因为我是韩裔，而且……虽然澳洲是个很棒的国家，但的确太悠闲了，我相信你肯定听到过很多次，澳洲人很chill，在韩国所有事情都是高速发展的，他们经常说빨리 빨리，意思是整快点。尤其是K-pop蓬勃发展，这点是无法否认的，在某些方面的确成为了世界的关注点。
TV: 你是以爱豆组合C-Clown开始的艺人身份，在2012年出道并在2015年解散。你和DPR REM是如何认识的？是怎么一步步变成现在这样的？
DPR Ian: 我觉得是大概在我的组合快要解散的时候，通过一个共同好友认识的他。他说，“为什么这人这么友善？”你知道的，因为他来自纽约，我来自澳洲，开始的时候他一直在想，“这人不可能一直都这么开朗吧”，但到最后他发现的确是这样。
DPR REM: 我们当时都在经历个人生活中的关键时刻，我在韩国真的一个人都不认识，那是我来的第一年，我刚刚从大学毕业，甚至不知道怎么说好这门语言，所以每当听到有人说英语，我会很自动的被他们吸引。他当时正好处于一种厌倦这个过去几年里接触到的音乐行业的状态，他想彻底改变很多他觉得自己可以做的更好的东西，这就是我们结缘的机遇。
TV: 是什么让你对这个行业的幻想破灭了？
DPR Ian: 我想你肯定听过，韩国有一些“奴隶条款”，年代越早的K-pop爱豆，这种奴隶合约的现象就越突出。我是在2012年出道的，我的公司是对待艺人还用老一派做法的大公司之一，你总是能听到艺人起诉他们公司这种新闻，很不巧我也是其中一员。我所经历的事情给我带来了相当大的创伤，事情发生得太快了，我甚至都没有时间停下来思考到底发生了什么，无法相信我们会被这样对待，因为是合约所以那段时间真的很艰难。
TV: 是的。
DPR Ian: 因此即使是离开了公司，我也还是经历了一段艰难的时间，现在越来越多的人了解到爱豆的生活真实的样子，爱豆都是被美化了的，就像鲜花和彩虹一样。
DPR REM: 但这是六年前了，不能同日而语了。
DPR Ian: 那时候更严重罢了。
DPR REM: 这就是在最大程度上激发我们发展成现在的原因，我听过很多这样的故事，也有很多朋友都曾经是爱豆组合的一员或是经历过这样的事情，我觉得我们现在所做的事情是非常必要的，我们是在这个过程中描绘着新蓝图。与此同时，我的目标是告诉下一代的孩子们，甚至是当下这一代的人，你们不必要走那条道路。如果你一定要从DPR中学到一点的话，大概是“哦这些孩子们是谁？哦原来他们是朋友，他们在一起做事业，在做事业的过程中制作着很潮的音乐，也许我也能和我的朋友们一起做这个。”在韩国，在我们开始快速扩张事业之前，其实这个概念并不被看好。
DPR Ian: 特别是如果你不太有名的话……现在有BTS和BLACKPINK，但人们不知道的是，背后可能还有其他500个组合。每个星期都有一个新组合出道，但这些组合没人理睬。而他们得到的待遇是，如果有事情发生，他们没法起诉公司，因为他们肯定会输，一定会为律师费和其他费用而损失更多，而整件事只会变成被掩盖掉的茫茫案例之一。这是个系统上的问题。情况正在好转，因为各种运动都在为这件事情发声，我只是想说，在那段时间，没有任何关于这方面的讨论，而我正好和这个系统有了这样的严重矛盾。
DPR REM: 想象一下如果没有任何参考点，你想做成某事就得去做系统里其他人都要做的事情——去放送电视台，去参加演出，或是为进一个公司参加大量的选秀。DPR在这里试图为文化所做的事情，本质上是想告诉大家，你不是一定需要经历一遍这样的系统步骤，才能脱颖而出，我认为这也是我们引以为豪的。我们拍摄视频，先从200刀的视频经费，再到500刀，不停地突破自我，同时节省经费，我们犯过很多错误，也不得不妥协很多次。但这都是为了自己，这是一种DIY (Do It Yourself)的心态。
TV: 所以你们作为一个团队是如何工作的呢？比如是选择做单曲呢，还是创作DPR成员的solo作品呢？比如你们怎么选择为哪首歌制作MV，像“No Blueberries” 和 “Scaredy Cat”这样
DPR REM: 我们几乎都是作为一个团队来做的，不仅仅是Ian的作品是这样，其他成员有音乐发布的时候，我们也一直都一起在工作室里。所以无论是Ian、LIVE还是其他任何人，在demo基本完成的时候，会放给所有人听。我们会想，“这可以是一首很酷的单曲，或者更像是专辑中的b-side歌曲”，我们会坚持这样的“家族文化”，一切事情都顺其自然的这样进行着，我们会倾听每个人的意见。
TV: 你也执导过太阳和iKon的Bobby的MV，如果要说音乐史上三支你希望自己能够执导的MV，会是哪三个呢？
DPR Ian: 第一个是Electric Light Orchestra的“Diary Of Horace Wimp”（注：他真的不止一次说这首歌是自己最爱了），第二个是Daft Punk的“Digital Love”，第三支也是Daft Punk的，“Something About Us”。
TV: “No Blueberries”是在Moodswings中和CL合作的歌曲，她也在“So Beautiful”的视频中出现过，而你也在她的5STAR视频中出镜了，这两个世界是如何碰撞到一起的？
DPR Ian: 当时我还在准备专辑，她和她的团队找到我们。最初我以为她是想我参与歌曲的ft，你知道当时我还没有发布任何歌曲，所以我觉得很有趣。我那时候只有几个在instagram上传的我制作歌曲的短片，我才她是从那知道的。起初我本来只是想作为ft，在5STAR中演唱，但由于一些情况，我们觉得只参演MV会好很多，于是整个想法开始成熟，我说，“我也正好在制作我的专辑，如果你能加入的话会很酷。”世界观就这样扩大了。
TV: 写歌或是录歌过程中最难的歌曲是哪首？
DPR Ian: 我觉得一定是“Welcome to the Show”，尤其是那首歌只有在我低谷时期才能创作出来。一旦当我走出低谷状态，我就没法继续了，于是不得不重新回到抑郁的状态。这首歌是一首非常个人化的歌曲，只有在我有某种情绪的时候才能创作下去。
TV: 专辑从MITO开始，而MITO同时也是你创造的一个角色。他到底是谁？他对你来说意味着什么？
DPR Ian: 有很长一段时间我觉得我需要治愈我的双相情感障碍，有点好笑的是，说到底其实那也是我自己。当我走入低谷的时候，感觉我失去了所有的情绪，那甚至不是抑郁，只是我完全失去了对一切事物的感觉。某天我醒来，一切都感觉如此陌生，我的朋友感觉不像我的朋友，脑子也一片空白，我一直害怕那种感觉，就像转动眼球的感觉，起点很高，然后急速下降，接着又回到了起点，一直这样循环继续。我在那个状态下做了很多（不好的）事情……我真的希望能收回很多当时对我妈妈说过的话，这也是为什么很长一段时间我都把这个性格部分划分成另一个人。
这也就是MITO的诞生，还有什么是比赋予它生命更好的方法呢，它是我更加悲剧更加黑暗的另一面，但同时他也能看到黑暗中的美。这就是MITO，这个世界的美丽与黑暗。